Prometheus e Alien: Covenant, ambos frutos da mente visualmente exuberante de Ridley Scott, representam facetas distintas de uma mesma genealogia cósmica. Enquanto Prometheus se aventura em um território mais filosófico, buscando desvendar as origens da humanidade com uma linguagem visual grandiosa e um roteiro que, embora ambicioso, frequentemente tropeça na própria pretensão, Covenant pisa no freio existencial para acelerar rumo ao horror biológico puro. Prometheus, com seu elenco que tenta dar peso a personagens muitas vezes unidimensionais, aposta em cenários monumentais e um mistério quase religioso, criando uma experiência que é ao mesmo tempo deslumbrante e frustrante. Já Covenant, por outro lado, com uma estética mais sombria e visceral, retoma a claustrofobia e a brutalidade que fizeram a fama da franquia original, com um roteiro que se concentra mais na figura de David e na engenharia do terror, sacrificando a profundidade em nome do impacto imediato. Ambos exibem o domínio visual de Scott, mas Prometheus busca o sublime na dúvida, enquanto Covenant encontra o sublime na aniquilação.

Se a sua alma está clamando por uma noite de reflexão sobre a vastidão do universo e as perguntas sem resposta da nossa existência, acompanhada de visuais de tirar o fôlego e um senso de perigo latente que se manifesta de formas inesperadas, então Prometheus é a sua pedida. É para o espírito que anseia por uma jornada de descoberta, mesmo que ela culmine em revelações que questionam tudo o que acreditamos, perfeita para quando a curiosidade acadêmica se mistura com uma dose saudável de temor. Contudo, se a sua energia pede um mergulho direto no terror visceral, na agonia da sobrevivência contra uma criatura perfeita e impiedosa, Alien: Covenant serve como um banho de imersão na mais pura forma de horror de criatura. É para aquele momento em que a mente busca menos contemplação e mais a adrenalina de ser caçado, onde a esperança é um luxo e a morte é uma certeza biológica.